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DAVID FENNARIO PERSISTE ET SIGNE – Entrevue, suivie d’un extrait de Bolcheviki

Le 16 septembre 2023 s’éteignait le dramaturge et militant David Fennario (1947-2023). Issu de la classe ouvrière du sud-ouest de Montréal, Fennario a utilisé son art pour faire connaître les conditions des classes populaires de Pointe-Saint-Charles et de Verdun durant plus de 40 ans. Militant marxiste, il s’est aussi engagé au sein de l’Union des forces progressistes puis dans Québec solidaire à ses débuts. Ses œuvres, inspirées du travail didactique …

TRANSNATIONAL 1968  – Une exposition virtuelle d’Anarchives

Le collectif Anarchives a été créé en 2013 à Montréal, dans l’objectif de rendre compte de l’histoire des mouvements contestataires et révolutionnaires au Québec. Par le travail de mémoire et à travers la mise en valeur d’artéfacts militants, il a cherché à réactiver en nous la pratique révolutionnaire : « En fouillant les archives, ce n’est pas à un groupe, à une idéologie ou à un événement particulier que nous voulons …

10 AFFICHES DU BLACK PANTHER PARTY

Nous présentons ici 10 affiches du Black Panther Party (1966-1982), célèbre groupe révolutionnaire et anti-impérialiste qui avait pour objectif d’organiser le lumpenprolétariat et le prolétariat afro-américains. L’art du Black Panther Party (BPP) a été un élément fondamental de sa propagande tout au long de son existence : par la mise en scène d’acteurs.trices afro-américain.nes, il servait à la prise de conscience de la puissance des individus noirs et à l’ouverture d’un nouvel imaginaire de lutte. L’art du Black Panther Party, à l’image de tout le travail du groupe, dépeint la réalité quotidienne de l’oppression vécue par les Noir.es tout en offrant une réponse politique à celle-ci, dans un style clair et direct. L’art était et reste une arme de prédilection pour les révolutionnaires, qui doivent grâce à lui se donner de nouveaux cadres esthétiques et symboliques pour se porter à un niveau supérieur de conscience d’elles et eux-mêmes. C’est en raison de cela que l’art, notamment les affiches, jouèrent un grand rôle dans la propagande des organisations décoloniales africaines, asiatiques, latino-américaines ou autochtones. L’image « du soi » en lutte est nécessaire à celles et ceux qui cherchent à devenir acteurs.trices de la transformation du monde plutôt qu’agent.es de reproduction de celui-ci.

L’esthétique du Black Panther Party a été principalement le fruit du grand artiste révolutionnaire Emory Douglas (né en 1943), membre du Ministère de la Culture du BPP jusqu’à la dissolution de ce dernier. Ses personnages en action donnèrent une voix aux sans-voix de l’Amérique durant plus d’une décennie. On écoutera d’ailleurs avec intérêt ce court documentaire sur la vie et le processus artistique d’Emory Douglas. Pour découvrir plus en détail le travail d’Emory Douglas, on consultera l’ouvrage Black Panther : The Revolutionnary Art of Emory Douglas, disponible pour l’emprunt à la bibliothèque DIRA.

Affiche BPP 1 - Warning to America

Affiche BPP 3 - Emory Douglas

They Bled Your MamaThey Bled Your PapaBut He Won_t Bleed Me Emory Douglas

Emory Douglas for The Black Panther - 1967


Affiche BPP - 11

Affiche BPP - 10 Emory Douglas, 1969

Affiche BPP - 10

Affiche BPP 2 - Until the day of liberation - Emory Douglas

We want decent housing fit for shelter of human beings

6 AFFICHES DU JOURNAL OPEN ROAD

Le journal Open Road est un journal anarchiste basé à Vancouver, qui a publié 25 numéros de 1976 à 1990. Le journal est édité par un collectif qui veut produire un organe international de discussion pour les libertaires et les anti-autoritaires. En porte-à-faux des idées marxistes-léninistes caractéristiques de la New Left, le journal cherche à coaliser les différentes tendances anarchistes de l’époque. Le journal cherche en effet à propager les terrains communs, les idéaux partagés et les pratiques collectives qui rassemblent les anarchistes. Sa méthode est de faire cohabiter les différentes tendances au sein d’un même journal. Le projet est un succès et durera une quinzaine d’années, même si celleux qui écrivent dans le journal restent surtout canadien.nes et américain.nes. Le journal, en plus d’analyses théoriques, d’articles journalistiques et de campagnes politiques, parie sur une grande qualité graphique pour aider à diffuser son message. Le journal devient de fait un lieu de libération esthétique comme un lieu de libération politique – ce qui s’inscrit bien dans son projet de libérer « l’entièreté de la vie ».

Le journal Open Road fait un travail remarquable de propagande par l’image, mais en ne réduisant pas l’art à un outil politique. Il fait usage de l’art pour libérer les champs perceptuels comme il fait de la politique pour libérer les formes de vie. Nous présentons ici six magnifiques affiches de propagande publiées par le journal. En espérant que ces affiches inspirent aux mouvements de nouvelles pratiques esthétiques à même de participer à notre puissance et de libérer nos imaginaires.

Les 25 numéros d’Open Road sont disponibles en ligne, dans un très beau travail de numérisation.

Open Road - Numero 3 - Été 1977 - Emma Goldman - artiste David Lester p.10-11


Open Road - Numero 10 - Été 1979 - p.9- photo Holly Devor


Open Road - Numero 14 - Été 1982 - The Clash-Guns of Brixton


Open Road - Numero 16 - Printemps 1984 - Fuck Work! Artiste Stuart Morris, p.12-13


Open Road - Numero 9 - Printemps 1979 - Anarchism, the Feminist Connection - photo Holly Devor p.8-9


OR - Numero 19 - Été 1986 - p.6

DÉMANARCHIE – 1994/1997

Démanarchie est un journal anarchiste basé à Montréal, tout en ayant de forts liens à Québec. Il est actif de février 1994 à novembre 1997. Il se situe, idéologiquement et esthétiquement, dans la mouvance anarcho-punk, telle qu’ont pu la théoriser et la vivre les anarchistes britanniques de Crass ou de Subhumans. Le journal a pris plusieurs formes au fil des années, parfois sous forme de revue, parfois sous forme de …